new york painting
Antonio Nicolo Gasparo Jacobsen ist ein in Dänemark geborener amerikanischer Marinemaler, der als der "Audubon der Dampfschiffe" bekannt ist.
Antonio Jacobsen malte mehr als 6.000 Bilder von Segel- und Dampfschiffen und wurde damit zum "produktivsten unter den Marinemalern". Viele seiner Gemälde wurden von Schiffskapitänen wegen ihrer Präzision und ihres geringen Preises erworben.
In den Mauern von Amerikas ältestem Hotel, dem Griswold Inn in Essex, Connecticut, befindet sich Jacobsens größte private Gemäldesammlung.
Antonio Nicolo Gasparo Jacobsen ist ein in Dänemark geborener amerikanischer Marinemaler, der als der "Audubon der Dampfschiffe" bekannt ist.
Antonio Jacobsen malte mehr als 6.000 Bilder von Segel- und Dampfschiffen und wurde damit zum "produktivsten unter den Marinemalern". Viele seiner Gemälde wurden von Schiffskapitänen wegen ihrer Präzision und ihres geringen Preises erworben.
In den Mauern von Amerikas ältestem Hotel, dem Griswold Inn in Essex, Connecticut, befindet sich Jacobsens größte private Gemäldesammlung.
Antonio Nicolo Gasparo Jacobsen ist ein in Dänemark geborener amerikanischer Marinemaler, der als der "Audubon der Dampfschiffe" bekannt ist.
Antonio Jacobsen malte mehr als 6.000 Bilder von Segel- und Dampfschiffen und wurde damit zum "produktivsten unter den Marinemalern". Viele seiner Gemälde wurden von Schiffskapitänen wegen ihrer Präzision und ihres geringen Preises erworben.
In den Mauern von Amerikas ältestem Hotel, dem Griswold Inn in Essex, Connecticut, befindet sich Jacobsens größte private Gemäldesammlung.
Citizen Kafka, auch bekannt als Sid Kafka und The Citizen, ist der Künstlername von Richard Shulberg, einem New Yorker Radiomoderator und Volksmusiker.
Von den späten 1970er Jahren bis in die 1990er Jahre produzierte und moderierte Citizen Kafka eine Reihe von Radiosendungen auf dem Radiosender WBAI-FM der Pacifica Foundation in New York City, in denen er ein eklektisches Spektrum von Live- und aufgezeichneter Musik, Comedy und Poesie präsentierte. Eine dieser Sendungen war die monatliche Citizen Kafka Show, die Kafka 1979 zusammen mit dem damals unbekannten Schauspieler John Goodman und dem Musiker Kenny Kosek ins Leben rief. Zusammen mit Pat Conte moderierte er auch die Sendung "The Secret Air Museum" auf WFMU.
Richard Schulberg war auch Geiger und Dichter, ein begeisterter Plattensammler und Leiter der Wretched Refuse String Band.
Antonio Nicolo Gasparo Jacobsen ist ein in Dänemark geborener amerikanischer Marinemaler, der als der "Audubon der Dampfschiffe" bekannt ist.
Antonio Jacobsen malte mehr als 6.000 Bilder von Segel- und Dampfschiffen und wurde damit zum "produktivsten unter den Marinemalern". Viele seiner Gemälde wurden von Schiffskapitänen wegen ihrer Präzision und ihres geringen Preises erworben.
In den Mauern von Amerikas ältestem Hotel, dem Griswold Inn in Essex, Connecticut, befindet sich Jacobsens größte private Gemäldesammlung.
Erich Isenburger war ein deutschstämmiger amerikanischer Künstler, der sich selbst als Neo-Expressionist bezeichnete. Das Oeuvre des Malers umfasst Landschaften, Stillleben, Interieurs und Porträts.
Erich Isenburger hat einen langjährigen Lehrauftrag an der National Academy of Design in New York.
Luigi Rocca ist ein italienischer hyper-realistischer Maler.
Luigi Rocca wurde in eine Künstlerfamilie hineingeboren, die von den fotografischen Werken seines Großvaters beeinflusst wurde, und wurde schließlich zu einem der führenden Vertreter des Fotorealismus.
Er unternahm zahlreiche Erkundungsreisen nach New York, eine Stadt voller Architektur, Werbung und Licht, die ihn zu brillanten fotorealistischen Motiven inspirierte. Rocca hat seine klassische Technik mit modernem Realismus kombiniert und so illusionistische und detailreiche Gemälde geschaffen, die von Kunstliebhabern und Sammlern auf der ganzen Welt geschätzt werden. Sie wirken so realistisch, dass der Unterschied zwischen einer Fotografie und einem Gemälde nur schwer zu erkennen ist.
Charles Courtney Curran ist ein amerikanischer impressionistischer Künstler.
Er wurde an der National Academy of Design (New York) ausgebildet und studierte anschließend an der Académie Julian in Paris.
Curran ist bekannt für seine romantischen Darstellungen junger Frauen in der Natur, wo sie spazieren gehen, Sport treiben oder einfach nur Blumen bewundern. Der Künstler malte auch im Freien und experimentierte mit verschiedenen Kunststilen, darunter Impressionismus, Symbolismus, Tonalismus und Naturalismus.
David Davidovich Burliuk (russisch: Давид Давидович Бурлюк) war ein ukrainischer Dichter, Künstler und Publizist, der eng mit den Bewegungen des Futurismus und Neo-Primitivismus verbunden war. Bekannt als "der Vater des russischen Futurismus", hat Burliuk maßgeblich dazu beigetragen, das russische avantgardistische Schaffen in Europa und den Vereinigten Staaten bekannt zu machen. Trotz einer geringeren Produktionsmenge in den Bereichen Poesie und Malerei im Vergleich zu seinen Zeitgenossen, zeichnete sich Burliuk durch sein Talent aus, andere Talente zu entdecken. Er war einer der Ersten, der die Poesie von Velimir Khlebnikov veröffentlichte und die Brillanz von Vladimir Mayakovsky erkannte.
Im Laufe seiner Karriere war Burliuk an wichtigen künstlerischen und literarischen Unternehmungen beteiligt. Im Jahr 1912 war er Mitautor und einer der Unterzeichner des Manifests "Eine Ohrfeige dem öffentlichen Geschmack", das als Startschuss für den russischen Futurismus gilt. Er gründete das Verlagsunternehmen der futuristischen Schriftstellergruppe Hylaea und war an der Veröffentlichung mehrerer bedeutender Werke beteiligt. Seine Reisen führten ihn von Russland über Sibirien, Japan und Kanada bis in die Vereinigten Staaten, wo er sich 1922 niederließ und weiterhin aktiv an der Kunst- und Literaturszene teilnahm.
Burliuks künstlerisches Werk umfasst verschiedene Stilrichtungen, darunter Post-Impressionismus, Futurismus, Naive Kunst (Primitivismus) und Cubo-Futurismus. Seine Arbeiten zeichnen sich durch lebendige Farben und dynamische Kompositionen aus, die oft thematisch seine Liebe zur ukrainischen Heimat und seiner Ehefrau Marussia widerspiegeln.
Für Sammler und Kunst- und Antiquitätenexperten, die sich für das Werk und das Erbe von David Davidovich Burliuk interessieren, bietet sein umfangreiches Schaffen tiefe Einblicke in die Entwicklung der modernen Kunst des 20. Jahrhunderts. Seine Beiträge zur russischen Avantgarde und zum Futurismus sind unbestreitbar und weiterhin Gegenstand von Ausstellungen und Studien weltweit.
Wenn Sie über neue Verkaufsangebote und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit David Davidovich Burliuk informiert werden möchten, melden Sie sich für Updates an. Dies ist eine hervorragende Möglichkeit, Ihr Wissen zu erweitern und vielleicht ein Stück dieses faszinierenden Künstlers zu erwerben.
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Keith Allen Haring war ein amerikanischer Künstler, bekannt für seine lebendigen Grafiken, die die Straßenkunst- und Pop-Art-Bewegung der 1980er Jahre prägten. Mit seinem unverwechselbaren Stil, der einfache Linien und leuchtende Farben nutzt, sprach Haring Themen wie soziale Gerechtigkeit, Sexualität und Aids-Bewusstsein an, was ihn zu einer Schlüsselfigur in der Kunstwelt machte. Seine Kunst ist nicht nur in Galerien und Museen weltweit zu finden, sondern ziert auch öffentliche Plätze, was seine Vision, Kunst für alle zugänglich zu machen, unterstreicht.
Haring studierte an der School of Visual Arts in New York, wo er begann, mit Straßenkunst zu experimentieren. Seine berühmten U-Bahn-Zeichnungen, spontane Kreidebilder auf leeren Werbetafeln in U-Bahn-Stationen, machten ihn schnell in der New Yorker Kunstszene bekannt. Diese Arbeiten zeichnen sich durch wiederkehrende Motive aus, wie tanzende Figuren, fliegende Untertassen und bellende Hunde, die Harings optimistischen Glauben an die Menschlichkeit und seine Kritik an politischen und sozialen Missständen widerspiegeln.
Harings Engagement für soziale Aktivismus und seine Bemühungen, Kunst außerhalb der traditionellen Galerieräume zu bringen, waren revolutionär. Er eröffnete den Pop Shop in New York City, einen Laden, der seine Kunst auf alltäglichen Gegenständen wie T-Shirts und Postern zugänglich machte, und leistete damit einen Beitrag zur Demokratisierung der Kunst. Seine Skulpturen und öffentlichen Werke, darunter der berühmte "Crack is Wack" Wandgemälde in Harlem, sind bleibende Symbole seines Erbes.
Für Sammler und Kunst- sowie Antiquitätenexperten bietet Keith Harings Oeuvre eine faszinierende Mischung aus künstlerischem Genie und sozialem Kommentar. Seine Arbeiten, die in bedeutenden Museen und Galerien wie dem Museum of Modern Art in New York und dem Centre Pompidou in Paris ausgestellt sind, bleiben einflussreich und begehrt. Um über neue Produktverkäufe und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit Keith Haring auf dem Laufenden zu bleiben, melden Sie sich für Updates an. Diese Abonnements bieten exklusive Einblicke und die Möglichkeit, Teil des fortwährenden Erbes eines der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts zu sein.
